第三百二十五章 开拍前(1 / 2)

(后两章来啦,骚瑞!)

好声音主体舞台采用非常具有中国特色的中国红色,舞台两侧各有一块LED大屏幕。

好声音的剪刀手雕塑标志则位于舞台正后方,两块屏幕之间。

舞台上的学员返听音箱被藏到了舞台下面,使得整个表演区域更加“干净开阔”。

观众席将舞台呈270度环绕包裹,分上下两层。

得益于世界级音乐厅的结构设计,收听效果绝对能够让现场观众觉得震撼。

不仅能够更近距离地接触选手和导师,还能感受到舞美带给视觉的冲击力。

从舞台一侧绕到后台,穿过一条黑色通道。

没多远就是选手亲朋们和主持人所待的待机区,选手上场前也会在这里接受采访。

这里同样采用中国红主色调,空间不算大。

梁栋随手拍了拍待机室的复古墙面,发现是塑料泡沫做成的。

不禁皱眉:“这里的隔音效果怎么样?”

梁璐说:“能够音乐听见前台传来的声音,到时我们还会在待机区设置实时转播电视。”

“那就是没什么影响咯?”

“基本不会对选手造成影响。

我们团队认为,观众们的欢呼声,对候场的选手来说,也是一种刺激。

会让他们变得心潮澎湃,迫不及待的冲上舞台进行表演。”

梁栋基本满意,在后台转了一圈,众人重新回到主舞台。

梁栋坐上导师席,也就是四把昂贵的红色转椅之一。

坐下后,冲蔡一浓说:“蔡总也来体验一把~”

同时问梁璐:“把灯光效果展示一遍吧~”

梁璐点头,对着对讲机吩咐了几句,很快,LED投光灯在舞台显现。

投光灯光束角小,投射范围远,配合摇头的方式,强烈的视觉效果令梁栋不停颔首叫好!

梁璐亲自站在舞台中央,模仿选手登场的场景,一道窄光束打到身上,形成强烈的聚焦感。

音响老师很配合的放了首曲子,随着表演的推进,顶部、侧面的光束也随着音乐律动起来。

光束交错或汇聚、展开,整个舞台的空间感和纵深感被完美体现出来。

梁璐来到梁栋耳边,坐在椅子扶手上,弯着腰介绍说:

“灯光的光束线条,是营造舞台纵深感的一大手段。

近几年在国外非常流行这种小型光束灯,我们认为这是未来舞台灯光设计的一种趋势。”

等音乐播放完,梁栋指了指脚下:“看看导师席的灯光~”

身在其中感受不明显,所以他去到了观众席,从远处往下看。

相较主体舞台的灯光设计,导师区的灯光布局更为清爽。

导师席后方地面布置一排LED投光灯,可以起到地排光作用。

一束束光仰射天幕,与主舞台的光束遥相呼应,形成更为强烈的空间交互感。

LED投光灯灵活性强,可以安装在舞台的任何位置。

灯阵的排列方式可为舞台提供装饰和照明双重作用。

观众席这边的灯光就简单多了,毕竟选手表演的时候,观众区几乎不需要照明。

但也不能完全没有,所以采用了天幕布光的方式,有点类似劳斯莱斯全新幻影上的星空顶。

抬头仰望,如同置身星辰之下,点点繁星,璀璨夺目。